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  本次展览展出的作品反映了当代中国油画中

2019-10-05 10:29

“具象中国”的画家们大都遵循了欧洲古典油画的经典法则,即强调形体的准确性和色彩的生动性。即使是带有明显创新风格的作品,也都选择了精巧的角度和十分讲究的程序,不论是人物还是服饰,没有丝毫的潦草。

图为著名油画家王沂东展出的新作《深山寄情》。

图片 1忻东旺 《客》 1996 年作 中国嘉德 2017 年秋拍 Lot 2067 成交价:RMB 2,990,000

第二届“最绘画”具象性油画成为主流[图文]

靳尚谊是中国传统绘画的代表人物之一,从艺六十余年,创作了一大批影响深远的艺术作品,其上世纪80年代的作品《塔吉克新娘》、《青年女歌手》、《晚年黄宾虹》等深深影响了一大批年轻油画家。此次上拍的《石油工人》创作于1978年,生动刻画了新中国第一代石油工人的朴实形象,靳尚谊着力使画面结构单纯化而使绘画语言的表现层次丰富化,使得石油工人的形象实在、饱满,既有神韵和情致而又有鲜明感。在古典写实油画中融进中国民族传统的审美趣味,使自己的作品具有民族气派,是靳尚谊对中国当代油画艺术的重要贡献。

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张义波的《老街》,徐青峰对边疆生活和海滨风光的描述等作品,都赋予厚重的历史感,显示了当代中国油画家的不同风格。

图片 3王沂东 ( B.1955 )纯真年代2004 年作布面油画180 × 180 cm签名:王沂东二〇〇四 Wang Yidong出版《中国写实画派油画精选集》 P10 天津杨柳青画社 2005年版《油画家工作室报告解读肖像》 P29-30 上海书画出版社 2005年版《中国当代油画名家画集·王沂东》 P92 人民美术出版社 2006年版《读者》中心彩色插页 2007年第5期展览2004年 北京写实画派第一届油画年展 中国美术馆 / 北京2005年 中国油画家王沂东、蔡国强、张林海作品邀请展 杜伊斯堡美术馆 / 德国RMB 8,000,000 - 12,000,000

  展览大部分获奖作品,在色彩和用笔方面,都显示出自由放松的写意性表达,传达了一种“意在笔先”的创作心态,反映了从“油画”到“中国油画”的变化,即中国油画界正在将有关中国传统美学思想和艺术理想的思考引入实践。具体说来,就是作品中的色彩用笔已经不将塑形作为第一任务,而是将色彩的抒情表现力充分发挥,这是值得重视的一个重要变化。

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还有一些画家,用作品表达了浓郁的乡土情怀,比如,张义波的《老街》、高玉杨的《碾子》、张俊明笔下那些老旧厂房、徐青峰对边疆生活和海滨风光的描述等,赋予了这些艺术品厚重的历史感。

本次参展的油画作品共计100多件,其中既包括王沂东等中国写实油画大家,同时也有许多新崭露头角的中青年油画家,彰显了中国写实油画的年龄梯队的优势。

在画面中,一位美丽的裸体女性躺在花园中,她手捧一只鸽子,另外有两只鸽子展翅掠过,远处的阴暗处有一人牵着一匹马。女性斜倚的动态,将画面分割成对角线的构图,动态和构图的处理相得益彰,既充分展现了女性身体的柔美,也打破了构图的单一和呆板,使画面有一种不平衡的动感。画中的造型十分多样化,躺着的女性造型写实,躯体结构准确生动,表面如大理石雕塑一样明净光润,这位身带羽翼的裸女姿态慵懒迷人,彷佛希腊神话中的女神,其面部又有着东方式的含蓄神情;远处的一组人与马运用了类似于汉代画像石、画像砖中的塑造方法,是一种古拙的平面化造型,有着坚实的体积和刀刻出来的冷峻效果;三只鸽子可能代表了裸女的几个不同的梦境,鸽子的虚化的身影上铭刻着梦境的内容,有不同的人物形象,亦有中国的汉字,鸽子的处理方式非常独特,画家用晕染和线描相结合的方式描绘出富有装饰性色彩的简约形象,鸽子身上所承载的超现实的符号预示着它们与裸女处于不同的时空内,但彼此之间有着紧密的联系。这幅画构图饱满,形象奇特而生动,情节既不合理又十分和谐,置景与用色都充满了奇幻色彩,似乎是文艺复兴艺术和19世纪的象征主义艺术的结合体,令人联想起波提切利的《维纳斯的诞生》和夏凡纳的《文艺女神在圣林中》。

  本次展览展出的作品反映了当代中国油画中的一种新现象:即青年一代画家中,有许多画家以写实和象征、表现的手法,表达了个人主观性的想象与梦境,已经进入到一种后现代性的绘画语言体系。它表明中国油画家与西方画家处在全球化的生存环境下,其面临的问题和绘画的发展进入一个同步时期,他们都在思考解决图像时代绘画的出路和魅力。

王沂东 《回娘家》

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北京6月15日电 记者15日获悉,云集中国顶尖油画家的“具象中国——27位油画家2017年展”将于18日在北京盛大开展,此次展览是中国写实油画领域力作的集中展现,知名旅美艺术家等也踊跃参展。

图片 6部分出版物封面

  此外,青年画家作品中,更多的是个体生命的感触和反思,画中的人物是现实生活中的人物或者就是画家及其家人。这反映出当代写实性绘画的对象与格局已经发生变化,从20世纪中国主流绘画表现的室外公共空间劳动人民火热的生活和英雄模范形象,转向表现日常生活中身边的人物,转向室内空间与梦幻空间的想象性表现。梦境成为写实性绘画的表现领域其实从20世纪的达利、契里柯等人已经开始,并且成为“自动绘画”和“意识流绘画”的表现主体,这反映出当代写实绘画从现实生活向人的心理活动的转型,画面空间与人物组合更为复杂,意义更加多元和暧昧。

艾轩 《安曲的冬日》

本次展览的策划人王兆军说:“一百年的历史,让一种外来艺术形式达到如此辉煌的状态,是中国文化的一次成功逆袭。我们应当感激当年披荆斩棘开拓中国美术事业的先驱们,应当为中国文化所具有的宽容空间和学习能力而自豪。”

据策展人王兆军介绍,本次展览体现了写实油画之树已在中国成长壮大开花结果,同时也展示了油画这种艺术形式的强大表现力。中国人仅用了一百多年,就将写实油画带入当今世界的高地,这是了不起的成就。

  • 1,200,000

  6月27日,由中国油画学会主办的“最绘画——第二届中国青年油画作品展”于中国美术馆开幕。本次展览共展出164幅作品,其中佳作奖16幅。

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李自刚的《好日子》、张宏的《返程》、张俊明的《激情燃烧的岁月》等,忠实地描述了中国人的当代生活,并以独特的形象表达了画家的心声。通过那些幸福的母亲和孩子,那些几分慵懒几分自怜的女子和色彩斑斓的风景画,观者可以感受到当代的生活方式。

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图片 9罗中立 (B.1948)故乡组画系列——拥抱系列1998 年作布面油画200 × 180 cm签名:罗中立 1998 年RMB 4,800,000 - 6,800,000

王沂东是当今中国最具实力的油画艺术家之一。他对古典主义大师的表现技法兼收并蓄,融汇中国传统文化的艺术语言,将油画创作的基本技巧与作品的情致结合起来。此次嘉德春拍将推出王沂东两件力作《天上人间》和《回娘家》。《回娘家》是极具其个人风格的一幅杰作,大红棉衣的女子在雪景的映衬下,分外娇柔俏丽。《天上人间》中,一对恋人趴在辽阔的雪地里、双手紧握。静默的黑、雪地的白、民间的大红与一点点枯草黄,不仅极富中国乡村的味道,也构成了艺术上的纯净,给作品蒙上一层苦涩的味道。

“具象中国——27位油画家2017年展”在北京1+1艺术馆开幕,100多幅作品展示了写实油画的巨大魅力。参展作品题材多样、风格各异,但都遵循着一个基本的原则——以具体生动的艺术形象描述当代中国。

图片 10图为旅美画家徐彦洲的《云后的花儿》。

《故乡组画系列——拥抱系列》创作于1998年,带有这一时期典型的乡土表现主义风格。画中一男一女相拥着过河,远处的岸上有村庄。过河的一幕只不过农村生活中一个平凡无奇的生活场景,但在罗中立的笔下却显现出独特的生命力和人性意味。这一主题曾多次出现在罗中立的画面中,通常描绘日落时分回家的农民,或是相互扶持但又保持着距离的男女,人物造型亦相对写实。

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王沂东说过,“民族情感是当代油画的精神依归”,这也是本次具象中国画展的内在主题。从本次展览的作品,观众既可以看到各种行当、各种性格的人物,以及画家所寄托的赞美、同情、敬重、慨叹。

“具象中国”的领军人物王沂东此次展出新作《深山寄情》等五幅作品,戴着老花镜的慈母、温暖灯光下甜睡的女子......,这些都表明精美的写实笔法可达到至形而上的艺术境界。此外,著名画家姜衍波、张义波、徐彦洲、徐青峰等人的油画作品同样印证了写实油画的丰富表现能力。

忻东旺

王沂东 《天上人间》

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业内专家认为,参展的油画家大都遵循了欧洲古典油画的经典法则,即强调形体的准确性和色彩的生动性。与此同时,展出作品尽管题材多样,风格迥异,但都遵循着一个基本原则——以具体生动的艺术形象描述当代中国万象,画家们注重油画的中国化,这里有对现实生活惟妙惟肖的描摹,也有对故乡故土的怀念,并以此表达对社会、生活的审美趣味,当前中国写实主义油画已完全成熟。

图片 13部分出版物封面

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更重要的是,“具象中国”的画家们也都十分注重油画的中国化。在过去的几十年里,中国人的生活变化,已经远远超越了任何人的童年最大胆的梦想,这种变化直接促进了写实油画的创作,也奠定了画家们的感情基础。他们画的是中国人的生活,描绘的是中国的风景,寄托的是中国人的情怀。

旅美艺术家徐彦洲奉献了早年旅美时期的代表作,其中油画《日落云起》、《云后的花儿》、《新世纪之一》融会贯通中国传统和西方现代哲学并发展出新时代的写意主义理念,用戏剧化的光影和色彩、美轮美奂的少女形象表达了对时间和生命的重新解构和认知。

在创作中,年轻女性一直是杨飞云最重要的主题。画家通过表现女性皮肤和微妙情感来展示女性所具备的特有美感。此幅《青春》描绘了一位身处梳妆台前的年轻女性。她右手扶于梳妆台上撑起轻盈的身躯,左手上扬,手背落在额头,略显慵懒之感。双脚一前一后,右腿微微弯曲与上身的撑力相呼应,保持着身体的平衡。画家对女性身体与皮肤的刻画十分细腻,彷佛能令观者感受到女孩轻微的震颤与淡淡的体温,展现出高超的绘画技巧。整个画面背景用暗色调处理,深色的梳妆台与木质地板相辅相成,梳妆台上的镜面所反映出恰似中国传统山水画风格的图像也增加了画面的古典韵味,而出现在画面下部的黑白花猫又为画面添了一份生机与轻松。杨飞云曾表示:“我认为现在所有的绘画都是从古典绘画中走出来的,古典不是一种样式,而应该是一种精神,它是传统里最根本的根基。”而他正是始终坚持以写实的方式来表现一种古典情怀,并借由这份情怀去追索一种永恒的精神。

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中国美术家协会理事、著名写实油画家王沂东,此次展出了《深山寄情》等五幅新作。画中戴着老花镜的慈母,温暖的灯光以及灯光下甜睡的女子,给人至美梦境的感觉。

图片 16图为旅美画家徐彦洲的《日落云起》。

图片 17石冲 ( B.1963 )物语——水、空气和身体2008 年作布面油画136 × 110 cm签名:石冲 2008 年 Shi Chong出版《互动——2008中国当代油画集》 P43 湖北美术出版社 2008年版《演变》 P85 Prestel出版社 2009年版展览2008年 演变——中国当代艺术展 路德维希·科布伦茨美术馆 / 德国2009年 东站·回望中国 东站画廊 / 北京2010年 苏醒——中国艺术邀请展 上海世博会主题馆 / 上海2014年 中国观念写实油画展 1895文化创意产业园 / 江苏RMB 2,000,000 - 3,000,000

此板块还云集了庞茂琨、张利、徐唯辛、袁正阳、刘孔喜、王少伦、李晓刚等写实中坚力量,以及曾传兴、韩洪伟、王晓勃、徐青巍、薛广陈、周松等中青年艺术家的作品,全面呈现了当今写实画坛的创作面貌和创作热情,也给藏家们提供了不同的选择。

据悉,“具象中国——27位油画家2017年展”还将在天津、山西、山东等地继续巡回展出。

《四瓶》在刘小东的作品中是一件少见的静物画,绘画的题材和视角都延续了他的一贯的另类现实主义风格,即在平凡的事物中发现趣味性。这幅画描绘了窗台上的一角,可能是一时兴起所作的写生作品,但有时偶然为之,也会妙得天成。画面构图简约而均衡,窗户与窗台将画面分割成三个矩形,下面的矩形稍显不规则,是灰褐色的墙面;在上面的矩形中可见蔚蓝的天空和白云飘浮;中间的矩形中是画面主体,四个大小不一的颜料瓶,前后错落,或聚或散,瓶子形状简单,但颇有稚拙之趣,令人联想起莫兰迪的静物画。

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如今我已见过多于三十幅以上的刘溢作品。他那些挑衅的、戏虐的情色内容不再那么令我惊异,而转为介于钦佩和困惑之间的审视:显而易见,在他手中没有一件作品是敷衍的、马虎的,没有一个局部刻画是他难以胜任的,换句话说,他运用技艺犹如游戏,当然,是相当认真的游戏。对应于冷静细致的写实技巧,同时,刘溢沈迷于大量幻象——是幻象,而不是主题——并赋予这幻象各种复杂的剧情。我不确定他是着迷于这类自己编撰的剧情,还是剧情的绘画效果在他画中,二者都很夺目,过于夺目,以至我总是很难决定被哪一部分吸引。

何多苓是中国当代抒情现实主义画家的代表人物,也是伤痕美术的重要代表人物,上世纪80年代初即以《春风已经苏醒》、《青春》、连环画《雪雁》等作品轰动一时。何多苓每个时期的变化有着不同的主题与绘画性的探讨,但是惟一不变的是属于神秘忧郁的当代气质。此次上拍的《午后》为1990年的早期精品,画面在形式语言上所达到的单纯感与中国传统的水墨画可谓殊途同归。

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